这是一部象征着冲破过去的枷锁、向往自由不做情感奴隶的文艺电影.     全片比较闷，叙事平淡，情绪的表达和剧情的张力融入到了朱莉（朱丽叶·比诺什）的眼神里.     影片开始，丈夫和孩子的离去让她与这个世界格格不入，她沉浸于悲伤的过去而无法自拔.     因此，她选择了逃避和拒绝，处于被动与不自由的状态.     在意识内里，她拒绝活着，选择自杀；拒绝奥利维的关怀，拒绝采访，拒绝回忆，拒绝为爱哭泣，拒绝身体的救赎，拒绝所有的一切.     然而，在潜意识里与行动上，她去到与丈夫经常去的咖啡馆.     她在意识上拒绝，行为上却顺从过去的习惯.     吹竖笛的男人、蓝灯、舞女、母亲、被打的男人、老鼠、借猫等人物和道具，都见证了朱莉从“不自由”到“自由”的转变.     《野孩子》在荒诞、悖论和偶然性中也讨论了真实的问题.     在最后谢幕式的片尾里，次要人物出现，戛然而止，升华主题可以看到在剧情、表演、场景、服饰等方面的用心.     女主看似因为不能与男主结婚，情伤所致从事政妓，但这只是一个导火索和契机，她从来就不是一个循规蹈矩、甘于平凡的女子，不能以世俗道理看对与错，本片反应了在当时那个社会，似乎只有政妓这一条路作为她释放天性、展露才华的出口.     母亲正是明白这一点，才提供她这个选择.     与其说她做的是妓，不如说是一个交际于贵族阶级的女诗人.     影片后半段战后曾经受追捧的政妓们被污蔑为女巫，犹如过街老鼠，雪白的背上血迹斑斑.     那个年代是何其残酷，出了事总要有人担罪名，而女性往往是被压迫的卑微的，她们的特殊身份一不小心就成了众矢之的.     曾经与她约会的政客们在她被审判时也是事不关己，在女主不卑不亢的陈述和男主的极力争取下，才一个个起身为她声援的.     这样的结局太美好太理想，让人忘却了先前的残酷.     歌曲演唱截图歌曲演唱截图专辑封面以杨千嬅最喜欢，也是幸运色的紫色为主，在限量版中千嬅还亲自绘画的卡通肖像及不倒花，她希望自己可以像不倒花一样，并表示日后再出专辑时还会以不倒花为她的个人标志，比喻自己的歌可以留存长久.     就算只谈一场感情除外都是一时虚荣不等于 在蜜月套房游玩过就可自入自出仙境情愿获得你的尊敬承受太高傲的罪名挤得进你臂弯 如情怀渐冷未算孤苦也伶仃明知爱这种男孩子 也许只能如此但我会成为你最牵挂的一个女子朝朝暮暮让你猜想如何驯服我若果亲手抱住 或者不必如此许多旁人说我不太明了男孩子不受命令就是一种最坏名字笑我这个毫无办法管束的野孩子连没有幸福都不介意若我依然坚持忠诚难道你又适合安定真可惜 说要吻我的还未吻自己就自梦中苏醒离场是否有点失敬还是更轰烈的剧情必须有这结果 才能怀念我让我于荒野驰骋明知爱这种男孩子 也许只能如此但我会成为你最牵挂的一个女子朝朝暮暮让你猜想如何驯服我若果亲手抱住 或者不必如此许多旁人说我不太明了男孩子不受命令就是一种最坏名字笑我这个毫无办法管束的野孩子连没有幸福都不介意明知爱这种男孩子 也许只能如此但我会成为你最牵挂的一个女子朝朝暮暮让你猜想如何驯服我若果亲手抱住 或者不必如此许多旁人说我不太明了男孩子不受命令就是一种最坏名字我也笑我原来是个天生的野孩子连没有幸福都不介意如此用心还体现在杨千嬅这张全新专辑《Miriam》中，与不同风格的音乐人擦出了不少的火花.     第一主打歌“热血青年”无论词曲、演绎都很有力量；第二首主打《姊妹》由王菲的制作人C.Y. Kong操刀，是首荡气回肠的作品，更发挥出杨千嬅的演唱功力；其它歌曲：“野孩子”的曲与词竟起了一个不平凡的化学作用、“罐头汤”和“河童”则是杨千嬅最拿手的生活小品之作.     “紫色”、“深紫色”开拓出更广阔的歌路、“悲歌之王”古典中不带半点老土，令人感动，而在轻松的“乱唱的歌”中尽显杨千嬅的少女心声.