这种追求光亮的建筑风格就此远远地传播开去，“法式”建筑家在各地都受到追捧。12世纪时，法国桑斯的威廉（William of Sens）重建了英格兰的坎特伯雷大教堂唱诗席，他的技艺就是在法兰西岛的桑斯大教堂工作期间学成的。无论是在西班牙的莱昂还是德意志的科隆，人们都直接参照法国的样式，聘请在法国受训的建筑师来建造大教堂。瑞典南部乌普萨拉（Uppsala）的一座大教堂就是在法国建筑大师艾蒂安·德·博讷伊（étienne de Bonneuil）的指导下建成的。这些建筑被当时的作家称为“法式作品”，很快就成了宗教建筑中唯一被认可的风格[217]。
正如通常所见的情形，至少就建筑而言，某种新风格的最伟大杰作往往出现在法国的风潮中心之外。瑙姆堡大教堂（在今德国境内）有十二座法式风格捐建人的塑像，他们被制作于约12世纪中期。可惜这位雕塑家的姓名与身份已无从查证，但雕像焕发出生机勃勃的写实主义精神，可见他必定是一位有法国渊源的雕塑大师[218]；他一定对沙特尔、兰斯和亚眠的雕塑非常了解，甚至还可能参与制作。这种风格在德意志地区被进一步强化，达到了一种在法国未出现过的写实主义境界，唯一的例外可能是沙特尔大教堂门口那座令人难忘的朱迪斯雕像。自古希腊和罗马时代以来，许多雕塑往往会通过彩绘来增加实体的存在感——但其栩栩如生的效果也来自微妙细节的雕琢、显著的体积感，以及协调得当的比例。与瑙姆堡一样，班贝克（Bamberg）与马格德堡（Magdeburg）那些活灵活现的石雕像也让来访者倍感惊奇：尤其是瑙姆堡那些曾出资修建大教堂的富有市民，难免会一脸震惊地抬起头来，看着自己石化的形象竖立在教堂的墙上[219]。这些形象不是承袭自过去的岁月，也并非对古人的临摹，而是对现代面孔的直白纯粹的再现，仿佛面前冷不丁地出现了一面镜子。